資江潮群英譜第 96 期

資江潮微刊總第 271 期

人物簡介

王子君，女，作家、編劇。中國作家協會會員、中國散文學會理事。曾任《冷水江市報》記者、《海口晚報》文藝編輯、新華社香港特別行政區分社《中國市場》雜誌主任編輯、《人民日報》時代潮週刊編輯部主任、中央紀委中國方正出版社影視部主任助理。現為中國文字著作權協會副會長。已出版文學作品18部。主要作品有長篇小說《白太陽》、紀實文學《黃克誠在中央紀委》《黃克誠往事》、散文集《無花》《一個人的紙屋》等。曾獲中國人口文化獎、冰心散文獎、長徵文藝獎、中國徐霞客旅遊文學獎、汪曾祺散文獎、絲路散文獎等獎項。作品入選多種精品集、排行榜、中學語文教輔書及語文試卷。電影《母親花》編劇。散文年選專案《年度散文50篇》評委、《中國文學名家作品集》書系主編。

媒體訪談

王子君：山水與人文交織的文學之旅

新甯融媒體 鄭秉武

1987年作為冷水江市報社記者隨湖南省作家采風團采風

作為一位堅持文學創作三十多年的作家，王子君的作品遍佈長篇小說、紀實文學、散文、影視等領域。她以細膩的筆觸、深刻的思考和豐富的情感，探索了家鄉的溫情、革命的深度以及人生的多樣性，展現了她對生活、歷史與人性的深刻洞察，不僅在國內廣受讚譽，更曾在國際舞臺上展現了深厚的文化底蘊。從湖南新寧的山水之間，到海南的椰風蕉雨，再到深圳的開放熱土，到首都北京的繁華文明，王子君的創作生涯跨越了祖國的大江南北，用文字記錄下了個人的感悟與時代的變遷，她的創作之路，是一條從鄉土深處奔向文學高峰的輝煌軌跡。

20世紀90年代王子君在海口

文學夢想啟蒙：新寧山水賦予的創作靈感

王子君的文學創作深深植根於她生長的故土——湖南省新寧縣，家鄉的山水不僅賦予了她靈動的創作靈感，更為她的文學之路奠定了堅實的基礎。回憶起學生時代，語文老師蔡鎮楚指著金紫嶺所說的那句“那是金紫嶺，那是我們新寧縣的最高峰，那是越城嶺安放在新寧東邊的屏障”，猶如一顆文學的種子，悄然在她心中種下。彼時年少的王子君並未意識到這些自然與文化符號對她日後創作的深遠影響，然而隨著時光的流轉，她越發感受到這便是文學語言的魅力所在，家鄉的山水景致自此在她心中烙下了難以磨滅的影像。

在中國文字著作權協會第三屆代表大會上，王子君當選為副會長。圖為王子君代表新一屆理事會向第一第二屆會長陳建功先生獻花。

新甯，這座歷史悠久、文化底蘊深厚的小城，其豐富的人文脈絡猶如一座取之不盡的文學寶庫，也在潛移默化間豐厚了王子君的文學素養與創作情懷。“新寧具有藝術天賦，一個縣裡面能有十幾位中國美協的會員，這是非常了不起的，而且大大小小有上千名美術協會的會員，這個也非常了不起，作為一種藝術的現象，非常值得挖掘”。王子君深知家鄉的獨特魅力，她堅信家鄉的文學藝術底蘊是一片有待深耕的肥沃土壤，值得新一代文學創作者在此汲取營養，茁壯成長。

2025年初，王子君看望恩師蔡鎮楚先生。

紅色文化深耕：黃克誠與革命歷史的書寫

王子君不僅在創作中追溯人文與自然的深遠聯繫，她同樣深入探索中國革命歷史中的偉大人物與時代精神。在紀實文學作品《黃克誠在中央紀委》和《黃克誠往事》中，王子君通過詳實的資料與生動的敘述，再現了黃克誠這一革命歷史人物堅持真理、敢於說真話的崇高品格。通過這些作品，王子君不僅追溯了黃克誠的歷史軌跡，更深刻探討了紅色精神的時代價值與現實意義，引導讀者們從革命先輩的事蹟中汲取奮發向上、追求真理的力量。

對王子君而言，創作紅色文化，關鍵在於深入挖掘隱藏在歷史皺褶中的細節，展示人物的精神內核與人性的光輝，而不僅僅停留在表面故事的講述上，以黃克誠為例，他的忠誠、堅韌與敢於堅持真理的品質，成為王子君文學創作的精神內核。她認為，學習紅色文化，尤其是深入閱讀經典革命作品，能夠為當代年輕人提供強大的精神支撐，幫助他們在面對人生的困境時，培養出堅韌的意志與果敢的決斷力，而這種力量對於個人成長至關重要。

和新甯文友在一起

時代鄉土交織：崀山的人文精神寫照

在王子君心中，家鄉的崀山始終是她心中無法割捨的眷戀，早年間她在《中華散文》上發表的作品《崀山傳奇》，便提及了八角寨、辣椒峰、駱駝峰、天一巷（當時叫“一線天”）和將軍石等崀山勝景，彼時她筆下的崀山之美雖已初現端倪，但更多是流於表面，缺乏深刻的個人思考。然而，隨著回鄉次數的增多，她對崀山的理解愈發深入，她將《崀山傳奇》重寫成了《崀山的陽剛之氣》——在她心中，將軍石是崀山風景的靈魂所在，將軍石形似將軍，威嚴挺立，其神似之處更蘊含著一種領袖氣質，它不僅僅是一塊巨石，更象徵著崀山的陽剛形象和崀山人的精神——堅韌不拔、堅不可摧，含而不露、威風凜凜，貫穿於新寧的每一寸土地。

“對於家鄉的作家，我希望他們能夠去發現新甯的文脈在哪裡，能夠深入進去，不要浮在表面。新甯其實有非常多的題材是值得挖掘的”。在王子君看來，新寧在“旅遊立縣、文化興盛”的戰略背景下，文學創作迎來了一個嶄新的機遇期，當下的文學創作者應當以家鄉的歷史文化為根基，深入挖掘地方特色與時代脈動，努力將鄉土文化與現代社會的變遷相結合，創造出既具有地方色彩又具有時代價值的文學作品。

和新甯縣作協主席周光輝（左二）、文聯原主席楊堅(右一)、陳詩悠（右二）、林瓊（左一）等文友在一起“圍爐夜話”。

文學創作哲學：堅守與廣讀的力量

對於創作的哲學，王子君有著獨到的見解，在她眼中，文學創作是一條漫長而孤獨的道路，其間不僅僅是技藝的較量，更是一種精神的堅持，名利的誘惑固然存在，但只有耐得住寂寞、潛得下心來，堅持獨立思考，堅守自己的創作初心，才能在紛繁的世界中找到自己的方向。

多年的創作經歷，讓王子君深知，廣泛的閱讀是作家成長的必經之路，作家應該拓寬自己的閱讀視野，不僅要閱讀本領域的經典，也要涉獵其他領域的知識，“腹有詩書氣自華”，通過廣泛的閱讀，不僅能夠豐富個人的思想內涵，也能激發創作靈感，提升文學作品的深度與廣度。

王子君的文學之路，是一條充滿艱辛與挑戰的道路，也是一條充滿希望與夢想的道路。這位根植鄉土、心系文學的作家，用筆觸描繪家鄉的美好，用文字記錄時代的變遷，用心靈感悟生活的真諦，用智慧啟迪著讀者的心靈。在未來，王子君期待更多的新甯作家同她一起，繼承這片土地的文化基因，推動新甯文學邁向更加輝煌的明天。

2025年初，王子君在家鄉崀山將軍石觀景台接受新寧融媒體採訪。

名家評論（一）

寫出了“這一個”黃克誠

讀王子君紀實文學《黃克誠在中央紀委》

任啟亮

拿起王子君的新著《黃克誠在中央紀委》（人民出版社2019年7月出版）就無法放下，幾乎是一口氣讀完。這部33萬餘言的紀實文學著作，以翔實的歷史資料、開合自如的敘事結構、樸實流暢的語言、具體生動的細節，記錄了黨的十一屆三中全會以後黃克誠以病弱之軀出任中央紀委常務書記，主持中央紀委工作的歷史片段。既全面、真實、深刻、生動再現了黃克誠作為中央紀委常務書記（後期擔任第二書記）為全力恢復黨的紀檢監察工作、端正黨風而鞠躬盡瘁的革命家風範，又集中體現了在歷史轉折關頭，作為老一代革命家的黃克誠的政治信仰、使命擔當、博大胸襟、高尚品格和非凡才幹。讀著《黃克誠在中央紀委》，能夠感覺到一個廉潔自律、正氣凜然卻又帶著溫暖的党的高級幹部形象，栩栩如生地聳立在我們面前，並一步步地走入我們的內心，讓我們感動景仰的同時，受到心靈洗禮。

在我黨我軍的歷史上，黃克誠是一位極具特色、彪炳史冊的人物，其堅持真理，剛正不阿，體恤民情，實事求是，襟懷坦蕩，敢於直言等特點更是被全黨和全國人民津津樂道。他在中紀委工作期間的風範和佳話也是廣為流傳。《黃克誠傳》《黃克誠自述》等著述及報刊介紹黃克誠的文章頗多，並且在讀者中影響廣泛。作為紀實文學的《黃克誠在中央紀委》，如何在尊重事實和人物特點的前提下，能夠感染人、打動人，能夠有所創新和突破，寫出我的“這一個”，對作者是一個不小的挑戰。讀完全書，我們欣喜的看到，王子君做到了，而且非常成功和完美。除了史料的收集和運用，筆者認為敘述手法和表達方式的創新和變化，是這部作品真實生動地反映黃克誠中央紀委工作生涯和獨特人格魅力，並引人入勝，使讀者產生共鳴的關鍵所在。

首先，本書沒有全景式的記錄黃克誠在中央紀委的工作歷程，而是選擇具有代表性的歷史事件，集中表現黃克誠的歷史擔當、博大胸懷、遠見卓識和高尚品質。撥亂反正時期恢復設立的中央紀委，必然是千頭萬緒，異常繁忙。作為常務書記的黃克誠，可以想像他的工作節奏和忙碌程度。作者極少把筆墨花在記錄他開會、談話、處理公文等等日常工作和具體事務上，而是選擇他對那些重大事件的思考、判斷、處理方式和實際效果。他推動並參與制定《黨內政治生活的若干準則》和《高級幹部生活待遇若干規定》；對違反規定的行為，不管是誰要一查到底；自己的部下公款請客吃飯絕不姑息，退款不算，還要通報批評；他參與組織領導平反冤假錯案，無論涉及到誰，凡是錯案一律平反糾正。在評價毛澤東和毛澤東思想的問題上，作為受過不公正對待，受到錯誤處理和長期批判的高級幹部，他卻不人云亦云，而是實事求是，從黨和國家的大局出發，挺身而出發表講話,全面客觀辯證地評價毛澤東和毛澤東思想，其高風亮節和坦蕩襟懷，受到黨內外的讚揚，並起到思想引領作用。這一切都生動詮釋了“黨內誇剛正，首推黃克誠”的全黨共識。

王子君在某集團軍某旅圍繞黃克誠事蹟進行專題授課

二是通過回顧、穿插、倒置等敘述手法，歷史的、多側面的、立體化的展現黃克誠性格特徵。作者不是一概按部就班、平鋪直敘地介紹黃克誠的生平事蹟和成就貢獻，而是採用縱橫捭闔，打破時空的手法，寫出事件發生的歷史必然性，人物性格發展的內在規律性和科學合理性。比如他的敢於直言，是建立在實事求是基礎之上的、一以貫之的品格，戰爭年代就是如此，為堅持真理從不回避矛盾、不怕罷官批判，所以擔任中央紀委常務書記之後，才有了為抓黨風鐵面無私的原則。黃克誠廉潔自律，治家有方，對家屬和身邊工作人員要求極嚴，有口皆碑。通過早在1941年與妻子唐棣華新婚之夜，就“約法三章”要以黨的利益為重，不能以個人利益妨礙黨的利益；直至晚年始終堅持任何人不能利用他的名義和權力辦私事，這樣就使一名初心不改、一生矢志不渝的共產黨人楷模形象躍然紙上。

三是既記錄黃克誠在大是大非問題上的作為和擔當，也發現新線索並挖掘出他對小事小情的態度和處理方式，展示給讀者一個表裡如一、血肉豐滿的党的高級幹部形象。黃克誠光明磊落，寬容大度，一切以人民利益為重，從不計較個人得失。恢復工作後，他出人意料的把“文革”中監管他的幹部調到身邊擔任秘書；對“文革”中一位“揭發”批判他的老部下，不計前嫌，寬容以待，給予關懷和幫助。他抓黨風廉政建設態度堅決，對黨的領導幹部不遷就，對自己的部下不護短，對自己的家屬子女更嚴格，主動勸妻子退出多餘住房，家人從來不准用公車，堅持不公費休養、不搬家、不擾民，甚至生病不用好藥治療等等。通過這些點點滴滴，呈現給讀者的不是一個高高在上的高級幹部，而是一名與人民群眾心連心，活在人民之間的公僕形象。這些真實反映了黃克誠一脈相承的性格特點，也與他在群眾中的形象完全吻合。

四是功夫用在細微處，致力於細節描寫，使中央紀委這個莊嚴崗位上凜然正氣的黃克誠，形象鮮活生動起來，真正寫出了“這一個”的黃克誠。紀實文學不同於人物傳記，在尊重歷史事實和人物特點的前提下，可以通過精巧構思、細節刻畫、語言描寫，使人物形象更加鮮明突出，增強可讀性，更加貼近讀者。王子君作為一名小說家、散文家、編劇，細節描寫、人物對白、場景呈現是她的強項，也是這部書引人入勝的原因所在。比如，陳雲用激將法說服黃克誠接受中紀委常務書記任命時，兩位元老人對話時的表情、語氣、手勢和場景讓人有身臨其境的感覺；春節請秘書全家吃火鍋，得知秘書家前一天吃的也是火鍋後的心境，並引申為做任何事情都要事先調查，寫的惟妙惟肖；罷官候審期間，下雨天他用臉盆在院子裡接雨水，以判斷農業生產和農作物收成情況，表達的恤民情懷令人感動；複出後在自己家院子裡勸阻施工人員更換暖氣管道的情景，強烈的畫面感給人震撼，好像黃老就站在我們面前。書中多處寫到黃克誠用他的拐杖戳地面的動作，通過這個細節寫出了他當時不同的心境和態度；還有他由於失明一直戴著墨鏡，但我們在閱讀的過程中卻能一直感到他的那一雙眼睛是明亮的，甚至透著光芒，一種睿智和力量的光芒，這正是細節描寫帶給人們的藝術體驗。

總之，王子君在《黃克誠在中央紀委》中，寫出了全黨公認的、人們熟悉的“這一個”中國革命歷史人物黃克誠，也為中國文學歷史人物形象長廊增添了一個耀眼的人物形象。

任啟亮，中國作家協會會員，曾任第十三屆全國政協委員、國務院僑辦副主任。著有散文集《一路風景》《特殊的旅行》。

名家評論（二）

由心出發的真情“五重奏”

漫評王子君散文自選集《一個人的紙屋》

劉笑偉

《一個人的紙屋》是民主與建設出版社編輯出版的“文學百年——名家散文自選集”系列中的一種，這是作家王子君的一部較為重要的散文自選集。在這部充盈著情感力量、散發著生活氣息的散文集中，有一篇講述冰心對作者產生的巨大影響的作品《愛的燈亮著》，作品中的一句話讓我瞬間領悟到王子君散文的一個重要特徵，“她讚揚了我由心出發、真情寫作的態度。”這裡面提到的“她”，指的是冰心先生。

我深以為然。由心出發，是王子君散文的一個重要特點。《一個人的紙屋》裡的每一篇作品，都是作者從心底自然湧動出來的，都帶有作者真實的情感、真切的情思、深沉的情愫。可以說，每個字都凝結著作者的真情。這部自選集分為五輯：《闖海》《相遇》《走過》《思緒》《說話》。那麼，在我看來，《一個人的紙屋》就是由心出發、用“心”演奏出的令人盪氣迴腸的真情“五重奏”。

《一個人的紙屋》獲第四屆“絲路散文獎”。王子君在領獎臺上。同時獲獎的有劉亮程的《我的孤獨在人群中》、賈志紅的《人在非洲》、韓小蕙的《北京這座城》和楊獻平的《沙漠的巴丹吉林》。

一

中國文學與“心”密切相關，自古而然。《詩·大序》中說，“在心為志，發言為詩”。劉勰在《文心雕龍》中講，“因情造文，不為文造情”。及至近現代，散文“形散而神不散”之說，在我看來，這裡說到的“神”，指的是主題，更指的是思想感情。而這個思想感情，無疑是源於“心”的。可以說，沒有“心”就沒有文學，正像沒有個體的“意”，哪來文學的“境”？因此，考察王子君散文的最重要特徵，也必須由“心”出發。

毋庸諱言，這個“心”字，來源於“文學就是人學”的基本判斷，來源於對文學“主體性”的思考總結。生活是文學的來源，但文學應該成為既反映生活又超越生活的藝術創造。這個創造的過程，需要作家“心”的參與。擁有一顆什麼樣的心，就會釀造出什麼樣的果實（作品）。

在《一個人的紙屋》中，我讀出了作者的自由之心。隨著社會的發展進步，追求獨立自由的女性越來越多，這也深刻影響了當代女性散文創作的樣貌。這種自由不僅僅是生活、經濟上的自由，更是精神上的自由，不僅僅是一種生活方式，更是一種精神追求。在第一輯《闖海》中，作者講述了她在海南創業發展的一幕幕場景。《椰子樹的魅影》通過描繪“樹幹挺拔的椰子樹”的形象，寫出了一位獨立自強、堅忍不拔的女性形象。“我年輕的心仿佛看到自己生活的道路，像海洋一樣寬廣！”在這篇散文中，作者講述了自己初闖海南的經歷，“自己像椰子樹一樣，不動搖”的精神品格。在這裡，“我”與椰子樹的形象融為一體，也讓人看到了“一切是那麼艱苦，一切又是那麼美好”的生活真諦。在這篇散文中，作者的自由之心在鮮活而有力地跳動。自由之心包含著無所畏懼的選擇和獨立自主的勇敢。從“闖海”到“北漂”，從一位客串過禮儀小姐的上班族，到成為著名作家的艱辛經歷，作者還在《紙屋》《愛的燈亮著》《明來花似雪》等文章中描寫過。在這些散文中，讀者可以深深體會到，自由來自熱愛，自由來自堅持，自由也來自勇敢。其實，我一直認為，文學既應該書寫獨一無二的自己，也應該書寫自己所處的時代，把文學的“主體性”與“人民性”完美結合，就一定能夠成為一位優秀的作家。在《一個人的紙屋》中，我們既看到一位追求獨立自由的女性形象，也感知到了這樣一個尊重女性、成就夢想的時代。

二

在《一個人的紙屋》中，我讀出了作者的博愛之心。由心出發的散文，必然會讓人讀到愛。這種愛有對親人的愛，也有對朋友的愛。在《親愛的父親》一文中，作者寫到了父親的平凡、隱忍，也寫到了父親的溫厚、謙和與善良，還寫到了對父親最終的理解。“在那個萬物複榮的春天，我父親的精神靜靜地契入他疼愛的女兒的靈魂”，“我唯一慶倖的是，我向父親表達了我的愛，我讓他明白了他的愛對我的生命的意義。”這些句子是發自內心的愛的流淌。僅僅寫出愛的情感是不夠的——一個優秀的散文作家，應該懂得區分什麼是自然情感，什麼是藝術情感。自然情感就是現實中的、原汁原味的個人情感，而藝術情感則是散文作家對個人情感的藝術化再造。這種情感無疑更具有藝術感染力，也更能夠打動人心。

一個成熟的散文作家對藝術情感的再造，是通過細節的描寫實現的。《我與母親不“相生”》一文中，作者熟練運用“反常意構思法”，從習慣思維的反向出發，突破思維定式。本來母女之間應該是親密無間的，作者卻說與母親不“相生”，因為彼此的觀點不同，造成了親情的矛盾與衝突。特別是母親對“我”初戀情感的幹預，更加深了這種矛盾。“我”義無反顧地遠離家鄉後，“母親的信一封一封地來，問及海南的一切，責怪我的信寫的不詳，又不厭其煩地教導我安心工作，注意身體，改掉壞脾氣。我每每將信一揉，扔在床上，‘哼’一聲。然後呆坐一會兒，又猛地將信抓起，展開，抹平，一遍遍地讀，直讀得珠淚橫流……”這樣的細節描寫，寫出了母女之情，也讓這種情與愛有了藝術的力量。從自然情感昇華為藝術情感，使情感有了審美的意義，自然也能夠引起人的共鳴。

愛是博大的。在《有些靈魂會重逢》《“老舍先生和你在一起”》《傅惟慈的崀山遊玩夢》等作品中，作者也寫下了不少與文壇摯友交往的故事。在這些散文作品中，作者給我們帶來的最大感受就是真誠。無論與誰交往，都會捧出一顆心來。在《紙屋》中，“經過颱風洗禮的紙屋已很殘破，但仍然可以讓人感覺出它正彌漫溫情。”《“老舍先生和你在一起”》，講述了朋友大魏對老舍先生的喜愛，還有“我”對大魏的幫助——請舒乙先生（老舍之子）在老舍先生的畫像上題寫一行文字。《一張紙的美》，講的是作者與香港作家東瑞伉儷的交往，更講的是一個節儉的故事。在這個故事的背後，其實也是作家們的真誠。讀《一個人的紙屋》，我越來越深切地感受到，散文需要真情實感——但這種情感不是原生態的情感，而是有具體意象載體的、體現出審美價值的、表現出藝術技巧的情感。這種藝術化的情感，其實就是散文的“神”。

在參加第二次俄羅斯太平洋文學節期間訪問“海洋”全俄兒童中心，和孩子們座談。

三

在《一個人的紙屋》中，我讀出了作者的自然之心。在這裡，我說的自然之心指的是作者熱愛生活、熱愛美、熱愛大自然的美好心靈。俄羅斯作家、文藝批評家車爾尼雪夫斯基提出“美是生活”。他認為，“任何事物，凡是我們在那裡面看得見依照我們的理解應當如此的生活，那就是美的；任何東西，凡是顯示出生活或使我們想起生活的，那就是美的。”散文集《一個人的紙屋》中的第三輯《走過》，記載的都是作家寄情山水、享受自然、追尋美好的歷程。我十分喜愛《廣安門的春天來了》這篇散文。這篇舒緩優美、富於韻律感的散文，在散文的“達意”方面，成功地運用了“點睛傳神法”。“點睛傳神法”的關鍵是尋找到並寫出散文的“文眼”。這個“文眼”應該是最富於表現力、最具魅力的妙言警句。這樣的“文眼”，可以出現在文首，可以出現在文中，也可以出現在文末。總之，要貼切自然，具有哲理，讓人過目不忘。文章從“春天來了嗎？”的疑問開頭，寫到了廣安門南濱河公園的冒出青綠的草地、開出鵝黃葉芽的樹木，再寫到河岸邊迎風綻放的迎春花、海棠花。緊接著，作者的筆觸向著公園深處延伸——一座青銅制的紀念碑出現了。這座“北京建都紀念闕”把作者從風景之中帶到了歷史深處：“歷史、現在和未來，宛如一條河流，有源頭、流域、方向，雖千曲百折，卻不可斷裂”“原來，風景的深處，就是千百年來的民族文化沉積。”由此，作者聯想到，“原來，春天是開始，歷史卻不是結束。”在接近文尾處，作者先鋪墊性地描述，“廣安門這一隅春天，也只是京都春天的一個縮影”，緊接著，匠心獨具打磨出的“文眼”出現了：“我放開想像，透過這曾經榮為古老王城入口的城闕廣安門，春風由此渡進城去，春水由此流淌進城去，春花蔓延著綻放進城去，那麼這也是春的入口，春就進城了，北京城的春天也就來了。”多麼美好啊！這裡是“春天的入口”，春從這裡進入，“北京城的春天也就來了”。這個“點睛”之筆，不僅點出了散文的主題，更集中表達了作者對明媚春天，對美好生活的嚮往。同時，由於這個金句，讓廣安門的春天更加生動傳神，使這篇散文也更加圓潤、富於文采與境界。

作家的自然之心是細膩的。在北京奧林匹克公園的北園，她可以聽到“葉子落在地面的聲音，那是它們在枯萎中綻放生命”；在家鄉的舜皇山上，作者觀察到“溪水細小得和這寬闊的溪體不相匹配，也和岸邊茂盛的樹木極不和諧”。後來經過探尋得知，因為這裡建了水電站，“因為要蓄水，溪流的水被攔截了。”後面，作者又欣慰地寫道，很快“舜皇山所有的小水電站都要拆除了，森林生態會全面恢復。你們明年春天再來，就能看到非常漂亮的原始溪流風光了。”正是因為有了這些細膩的觀察，作家將日常生活的體驗昇華為一篇篇優美的散文，並使她的作品具有了一種敏銳的思想鋒芒。

作家的自然之心也是豐盈的。赴俄羅斯的一次文學交流活動，讓她寫出了一篇長篇散文《符拉迪沃斯托克春天的四個維度》。在這四個維度裡，有北緯43度春天的自然風景之美，有作家們關於自然文學和諧交流的人文之美，有俄羅斯兒童培養機構中“孩子們按捺不住的求知欲和渴望溝通的眼神”所反映出的童心之美，還有中俄兩國人民之間交流交往的情誼之美。一位優秀的散文作家，內心必須是豐盈的。散文作家的“心靈張力”，決定著作品的“情感張力”。能夠把看似互不相干的素材，像彩線串珠一樣連接在一起，使之成為一個有機的整體，成為一串文字的珍珠，需要散文作家的藝術功力。正是因為作家豐盈的心靈、廣博的知識、高超的技巧，才會使得文章內容雜而不亂，並且題旨分明、文脈貫通、層次清晰，讓人欲罷不能。

在第二屆俄羅斯太平洋文學節上，王子君作題為《文學家，大自然的歌者》的演講。

四

在《一個人的紙屋》中，我讀出了作者的包容之心。關於散文的功能作用，最普遍的觀點是具有抒情作用。當然，也有人說具有豐富知識、開闊眼界的作用，還有人說具有培養高尚的道德情操的作用。我高度贊同散文具有塑造心靈的功能。我一直認為，漢語的現代散文有幾個比較重要的源頭。第一個源頭，是以《史記》等為代表的古代歷史典籍，它們塑造和影響了中國散文“記事”“言志”的功能；第二個源頭，是以儒釋道為代表的宗教，它們塑造和影響了中國散文“寄情”“達意”的功能；第三個源頭，是翻譯過來的外國散文，它們讓中國散文具有了更為開闊的視域，更為豐富的題材和更為現代的表現技巧。其實，這幾個源頭都不否認散文對於人的心靈的撫慰與影響作用。從與人的關係上來說，散文與人的日常生活是最接近的，也是在表達形式上最接近生活本真的。有人說詩歌是跳躍，小說是跑步，散文則是散步——其實說的也是這個意思。

讀《一個人的紙屋》，我難忘的一些篇目，是作者人生態度對我的啟示及影響。在《紅涼鞋》一文中，作者並沒有因為外甥女年紀小而輕易否定她的意見，而是認真地顧及到她的感受，並且從中發現了生活的哲理。“我”買下了和自己年齡不相稱的紅色涼鞋，還寫道，“你的姨媽，將不再是個穿紅鞋的舞者，在青春的舞臺上旋轉。她的精神已張開了翅膀——我可能會變成一隻飛鳥了，天空才是最自由，最適於心靈翱翔的！”

奧森公園一瞥

散文是博大的，是龐雜的，是世俗的。因此它需要駕馭者——散文作家具有一顆包容之心。我很喜歡這本書中的第四輯《思緒》，因為在這一輯的散文中，很多都能體現出作者的包容之心與對人間美德的提倡與思考。《美德散發的香氣》一文，寫的是人們經常遇到的問路與指路的場景，在一個個溫馨的小故事之後，作者說，“一切的美德都是值得述說的”“有美德就有慈愛，有慈愛就有豐豐滿滿的生命。”《沒有愛情》一文，是一篇深刻的生活感悟。作者指出，因為種種世俗的偏見與約束，“我們已沒有了愛情，這令我們傷心不已”“我們為婚姻而擔負著責任，我們為前途而繼續著事業，我們為繁衍而積蓄著金錢”……凡此種種，引起了作者的反思。實際上，這也是對一種沒有世俗與物質影響的純真愛情的熱切呼喚。《誰在春天的奧森歌唱》一文，描寫了一位春天的歌者——“紅衣先生”，拍攝春天美景短視頻的場景。在這個場景裡，展現出的是陌生人之間的相互信任，讓作者“感覺人世的遼闊，感覺人間的春天也顯出別樣的溫暖。”

《奧森飛進“渡渡鳥”》是一個富於哲理的故事。在北京奧林匹克公園中，作者發現了一個由學生及學生家長組成的一個行走活動——“渡渡鳥移動的村莊”。“渡渡鳥”是產於印度洋小島上的一種不會飛的鳥，滅絕之後，人們發現有一種叫大顱欖的樹也滅絕了。科學家經研究發現，大顱欖樹的種子需要被“渡渡鳥”吞噬，在腹中消化研磨後排泄出來，才能夠生根發芽，繼續生長。家長們正是根據這個故事的啟發，推行宣導“媽媽心”——不只是母親對孩子的愛心，更是承擔、接納、包容之心。他們在行走中學習知識，“消化”之後再傳給自己的孩子，讓生命與生命連接。文章的最後，作者寫道，“我希望每一次來，都能在森林裡看見渡渡鳥——孵化生命種子的渡渡鳥；也能看見雨燕，和一批批像小鳥、像雨燕一樣自由鳴唱飛翔的孩子。”

在中國散文學會成立40周年座談會暨中國散文學會第四屆四次理事會擴大會上，王子君就散文創作主題研討發言。

五

“紙屋”這個意象是有象徵意義的。象徵著什麼呢？因為沒有作者本人的闡述，我們不得而知。但《一個人的紙屋》這本散文集，正是因為從心出發，寫出了藝術化的真實情感、時代化的個人成長、審美化的心靈感悟、女性化的細膩抒情，使得它成為近年來一部值得關注的散文作品。

一般而言，“五重奏”由兩把小提琴、兩把中提琴和一把大提琴（或兩把大提琴和一把中提琴）來完成，融匯在一起在室內演奏。在這部《一個人的紙屋》中，五個不同的部分，正如不同的提琴樂器，在紙上演奏出了一曲曲由“心”出發的真情樂章。

對於人類而言，真情是永存的。所以，文學也是永存的。

劉笑偉，中國作協全委會委員、軍事文學委員會副主任。出版《歲月青銅》等20餘部著作。曾獲第八屆魯迅文學獎。

作品欣賞（一）

廣安門的春天來了

清晨，天空透明。窗外的樹木昨天還是遍身的霾塵，此時卻露出了鵝黃嬌嫩的容顏。

春天來了嗎？

我推開窗，像推開了春天的門。

撲進眼簾的，是廣安門南濱河公園的風景。我要撲進春天裡去，我要呼吸這春天的第一縷空氣，這清新潔淨的空氣。

北京的春天

果然，濱河路邊的草地就和昨天不一樣了。昨天形容枯槁的草地冒出了柔柔的青綠，尚有幾分羞怯的樣子，似乎觸碰一下就會消弭隱去。草地深處，有幾朵硬幣大小的花朵，花開幾瓣，鑽石般地落在青綠之中，鮮豔奪目。

一葉能知秋，一花更能知春。廣安門的春天來了！

青草，碎花。然後是樹叢。鵝黃的葉芽一片連著一片，凝脂似的在陽光下閃著光澤，散發出流金歲月般的溫情。我真想坐在陽光裡，坐在這青青草地上，坐在這明豔的樹葉旁邊，靜靜地看青草生長，看鮮花盛開，看春天完全醒來，看我心沉醉。

我心沉醉。萬物複榮，春天就這樣蘇醒了。

很快，南濱河兩岸，就是一派春的景色了。草地是去年的，樹是去年的，花從去年凋謝的地方再開出來。大自然就是這樣生生不息，讓人感悟生命的真諦。

或高或低的樹木，淡紫的、茶青的、粉白的、嫣紅的樹葉溫暖地鋪排開去，淺紅色的是櫻花開了，更豔麗的是迎春花，黃燦燦的耀眼極了，奔放、自由，使整個兩岸風景都靈動了起來。

最撩撥人的是海棠花。海棠花一開就是一樹，親密，繁茂，緊致，驚豔。花與樹葉貼梗生長，交錯向上，葉若翠玉，花如胭脂。我的耳邊突然響起一部紀錄片中“春天到了，百花競放，西花廳的海棠花又盛開了”那深情的回聲，心中欽慕，心中肅然。海棠花，那是周恩來總理一生最愛的花，卻原來就開在市聲之中、開在民眾的公園之中。周恩來，這位世界公認的偉人，為國家為人民鞠躬盡瘁，他偉大的人格光華，將本就有“國豔”美譽的海棠花映照得更加絢爛。

廣安門南濱河公園一隅

春天，是開花的季節。花兒繼續盛開，一天比一天熱烈。那玉蘭、桃花、梨花、芍藥含苞吐蕊，爭奇鬥豔，昭告人們，春天真的來了！玉蘭，冰清冷媚；桃花，嬌紅欲滴；梨花，潔白無瑕；芍藥，錦繡華麗……

春天如畫，吸引著我往濱河公園風景的深處走去。就在濱河公園的繁花盛處，突然有了一片開闊的廣場，廣場中央，一座青銅制的紀念碑兀自聳立。奔跑嬉戲的兒童，遛鳥的老人，低語的情侶，跳舞的大姐，欣欣放歌的學生，為廣場平添了一幅世俗風景圖，與冷峻巍峨的紀念碑相映成趣。

這座紀念碑叫北京建都紀念闕。一個“闕”字，把我從春天帶進廣安門的歷史宮殿裡去。

廣安門的歷史，可以追溯到三千年前。那時候周朝實行分封制，北京古城不叫北京，叫薊國。春秋時期，燕國滅了薊，定薊為都城。此後，燕城漸漸湮廢，薊城卻一直沿用。到了遼代，擴薊為南京，作陪都，也稱燕京。金朝建立後，一一五三年，在遼陪都的基礎上擴建其城，改稱“中都”。自此，北京城開始了作為王朝都城的歷史。金中都城址之中心，就在今天的廣安門南。

蒙古軍隊放火焚城，金王朝一夜傾圮。中都飽受戰亂，損毀嚴重，元朝另擇良地興建元大都，廣安門南地漸被邊緣化。乾隆三十一年（西元1766年），以廣安門為南方各省進京的主要通路，仿永定門城樓改建廣安門，廣安門城闕巍然，地位陡高，繁華盛極。

這是廣安門舊時的歷史，也是北京古城歷史的縮影。上世紀八十年代，濱河公園開始建設，因緊靠舊朝外城的西護城河而得名，其西側，自北而南，正是金中都中軸線所在地。舊時的皇宮，化身人民的公園。由此，濱河公園有了與眾不同的舊都記憶。二○○三年，在紀念北京建都八百五十周年之際，宣武區人民政府在濱河公園內這片金中都大安殿遺址上築起了這座“北京建都紀念闕”。

紀念闕整體造型獨特，由一個青銅斗拱和四條分別朝向東南西北四個方向的仿金代青銅座龍構成。基座上鐫刻有《北京建都記》文，概述了北京建都歷史。

在“新北京、新京味兒”座談會上發表關於《廣安門的春天來了》創作感言。

闕在這裡，代表宮闕、城闕的意思。紀念闕向東、濱河西岸的坡堤之上，斜面上刻繪著雲紋、山脈、河流，象徵潤澤祖國大地，周圍花壇環繞、噴泉歡湧，與濱河公園“以史為魂、以人為本、以綠為主”的主題相呼應，營造出歷史積澱與現代文明共依共融的精神氛圍。

歷史、現在和未來，宛如一條河流，有源頭、流域、方向，雖千曲百折，卻不可斷裂。以史為鑒，珍惜今天，昭示後人，設立北京建都紀念闕的用意也許正在於此。這美麗的公園，曾經戰火紛飛，今天的安寧祥和，是歷史的洗禮與饋贈，任何人沒有權力摧毀之。

原來，風景的深處，就是千百年來的民族文化沉積。我們走在濱河公園，是走在金宮殿的遺跡裡；我們漫步在春天的風景裡，也是漫步在歷史的縱深處。空間未變，時光遠逝。八百六十多年過去，輝煌顯赫的宮殿無存，那時的春天卻還在往復更迭。王朝會廢去，宮殿主會消亡，而春天周而復始、永不枯萎，文化脈絡經受住歷史的淬火延綿不朽。朝朝代代，無出其右，車輪滾滾，只為不斷向前。前方，是夢想開花的地方。

原來，春天是開始，歷史卻不是結束。風吹散糠秕，露出金黃的穀堆，值得銘記的歷史會以各種形式銘刻於後世，高聳在人心的厚地。有歷史，才有夢想和未來。那些為春天植入花草種子的人，才會在民眾的心田永生。夢想的種子播種在人心裡，時候到了，就能開出美好的花朵、結出美好的果實。

如今，又是一個春天。百花競妍的春天來了。廣安門的春天真的來了。廣安門這一隅春天，也只是京都春天的一個縮影。

我放開想像，透過這曾經榮為古城入口的城闕廣安門，春風由此渡進城去，春水由此流淌進城去，春花蔓延著綻放進城去，那麼這也是春的入口，春就進城了，北京城的春天也就來了。

春正在廣闊的大地綿延。春風和煦，春水蕩漾。春光明媚，春花爛漫。最重要的是，霾霧消散，天清地明，情緒不再悲傷，春心自在光明。

春風又綠了祖國的大江南北，春天又開始抒寫壯麗的詩篇了吧。

這是真正的春天。

春天是永恆的。

作品欣賞（二）

藍色萬掌山

萬掌山是藍色的。

一落地萬掌山，“藍色萬掌山”的形象竟一下子在腦海裡定格。

剛剛下過一場大雨，空氣清新得令人陶醉。放眼望去，泥土是紅色的，潺潺溪水也帶著紅色的波紋；綠樹連綿，鳥鳴聲聲也在唱著綠色的歌。但是，天空是那麼近，藍色的、純淨的鋪向天際的藍色，襯著一團團白雲，與紅的綠的白的等色彩形成強烈的對比，衝擊著我的視覺，帶給我極為震撼的感受。

而且，在青山連綿壯闊的森林懷抱裡，居然安臥著一個湖泊。那湖，似圓非圓，波光粼粼。湖畔，一座座風格各異的小木屋，紅色的，橙色的，黃色的，咖啡色的……環湖而建，繁花翠草相依，青青樹木掩映，像童話中的森林。此刻藍天映在湖水中，硬是將湖水染成了藍色。“山潑黛，水挼藍，翠相攙。”我想起宋朝詩人黃庭堅的詩句，心倏地掉落入湖，融化。

萬掌山不是一座山的名字，是雲南省普洱市的國有林場，是思茅城北部郊外東至大尖山下、北至與寧洱德化交界的蘿蔔山、西至彎轉山東坡的方圓十幾公里的大片廣闊山林的總稱，地理區位非常獨特，森林資源非常豐富。2021年7月，亞太森林組織普洱基地選址萬掌山，萬掌山因此成為亞太森林經營與發展的一個平臺，一個視窗。

一山成萬山，萬山縱橫，萬木芃芃，世之矚目。

我在萬掌山的風景裡隨意地走。

心中蕩漾著歡喜，看什麼都是美的。鵝卵石鋪就的小路是美的，雨過天晴便清澈了的渠水是美的，蔥蘢的樹木和掩映在樹下的木屋是美的……瞧，那盛開的木槿花好美！幾隻蝴蝶正在花上采粉，黃色的、黑色的、白色的蝴蝶在紅色的花朵間飛舞，輕盈靈動，生動了整片樹林。

最愛那一樹高高的、紅色的花開滿整個樹冠的樹，那是火焰花樹，花朵像火焰一樣紅，在層層青綠中特別耀眼。

雲南普洱萬掌山，亞太森林組織普洱基地。

路邊一叢芭蕉樹下，坐著一個小女孩。她正看書，見有人來，抬起頭，大方地笑著點頭。她黝黑的皮膚，眸子清亮。我順口問，小姑娘，你是這林場的嗎？你怎麼一個人在這裡？她說不是。她是跟著媽媽來的。

原來，女孩今年十二歲，小學就要畢業了。媽媽是園林工，常年在普洱市四處打工，幾個月前來到萬掌山林場。她跟著媽媽四處漂泊。但是她喜歡這樣的生活，單純自由，無拘無束，還可以開闊眼界，增長見識，認識的植物也多。說到植物，她的嘴角、眉眼間全是笑意。她最喜歡的是可哥樹，因為可哥是製作巧克力的原料，而她曾經嘗過巧克力的味道，美極了。她還喜歡無花果樹和紅毛丹樹，無花果的果實軟軟的，很好吃；紅毛丹則外表毛茸茸的，非常可愛，可愛得她不敢吃它們。她的爸爸是彝族，在鄉下老家，媽媽出來打工，很辛苦，中午都是自帶乾糧，收入也不高，但比在鄉下強。眼下媽媽和幾個同事正在主路那邊栽樹苗，他們是一個團隊。現在，林場是她和媽媽的生活源泉，心安之地。“我們家不富裕，也不知什麼是大富大貴，但我們有我們的快樂。我們可以看到很多漂亮的植物，看到很多的花開。天天與這麼美的風景相伴，心情非常好，也感到幸福。”

聽著女孩的話，我的眼角發熱。

轉過山道，猛然看見同行的趙畫家正在畫畫。油畫上方，表現天空的兩道寫意的藍色色塊一下子攫住了我的心。

藍色，又是藍色！

因為這藍色，畫中萬掌山的白雲、黛青的樹林、碧綠的芭蕉葉、褐牆青簷的木屋，都顯得安寧、悠然。藍色在這裡的運用，盡顯藝術家自由的靈魂。

我非常認真地問趙畫家：“如果用一種顏色來形容萬掌山，你覺得是什麼顏色？”

“藍色。”趙畫家不假思索。

“為什麼是藍色？！”我驚喜萬分。

“藍色更通透，更純粹，更能代表這裡的一種氣質。雖然滿眼是綠，但我的感受是藍色。”

然而，見到李畫家的畫作時，我又一次被震撼了。

他將自己為萬掌山所作的畫命名為《風·度》。乍一看，真是“七彩萬掌山”，明黃、青檸、大紅等豐富的色彩張揚著熱烈恣情的美，但衝擊力最強的，是畫面中的藍色，那些筆觸任意而有序、質感清澈明淨的藍色。因為這種藍色，萬掌山在整個畫面的意境通透起來。

李畫家解釋說，這藍色代表房子。房子是人居之所，而人是生命的主體。藍色寓意人類的希望和未來。

兩位畫家對於藍色的認知與解讀，與我對萬掌山的感受高度契合，讓我有一種遇故知的感動。

我在無處不在的藍色意象裡漫步。仿佛有一種神秘的力量，引我到明珠湖邊。

此時的湖水和天空並成了一色，天在水中，水在天上，如藍色的夢幻。

我久久不想離去。

夜幕中，我獨坐在湖邊的木色長椅上，開始與森林對話。此刻，有多少樹木在悄悄長高？又有多少花朵在為明天綻放凝積芳香？那些白天歌唱了一天的鳥兒將在什麼樹上睡覺？還有那些揮著翅膀喜愛光亮的昆蟲，又會撲進哪位賓客的木屋？那些夜晚出沒的精靈，是否也是藍色的……

啊，夜空似穹窿，顯現出最大密度的藍，群山邊緣處，氤氳著微微藍光。有人說，藍色是憂鬱的顏色。但在這森林，憂鬱的藍色早已被淨化過濾。

耳畔，仿佛響起了《藍色多瑙河圓舞曲》的旋律，流淌的音樂，藍色一樣明淨。

在萬掌山與文友葉淺韻相見

多瑙河是多彩的，而用藍色形容它，意在歌頌它給流域兩岸國家和人民帶來的和平美好。我說藍色萬掌山，就像人們說藍色多瑙河一樣。萬掌山的意境，是多彩的，更是藍色的。它用藍色調開啟了普洱基地的宏大敘事，要給亞太地區乃至世界的森林和人民譜寫一曲和平與夢想交響的樂章。

從藍色形象的瞬間定格到克萊因藍的聯想，到畫家畫布上的藍，到自然生物的藍，再到博大永恆的象徵，所有的一切，豐盈著我的“藍色”感受。

白天，森林褪去了夜晚的神秘，將高聳入天的思茅松的壯麗、數不清的動植物群落、南亞熱帶風情彌漫的棕櫚園、茶馬古道的風雲歷史……奇特、多樣、秀麗、清幽的人文自然景觀一一呈現在我們面前，讓我們從具體物象上獲得了深刻的森林體驗和生態享受，生出重返自然、擁抱自然的意願。

人走近自然，就能產生智慧。走出森林，同行的朋友均已激情迸發，思緒紛紜。大李認識到人與自然相互依傍的關係，將森林看成是一個“棲心之所”；小徐要把西番蓮帶回去，以時時回味它的香味與色彩；阿黃原本就認識很多植物，但是在萬掌山，卻有很多花不認識，他進一步體驗和認識了森林，說“只有體驗和認識它，才知道它的價值所在，才知道怎樣和它相處”；柳作家則對綠水青山就是金山銀山”的理念有了更深刻的理解，表示要用實際行動去踐行；松作家總是不經意地傳播他的生態學知識，叮囑大家把路邊倒伏的小樹枝、自己吃過的水果核扔進林子裡去，因為“每一片腐爛的葉子、樹枝或者鬚根都有獨特的作用，且都會聚集在森林的整體中”……

“無山不綠、有水皆清、四時花香、萬壑鳥鳴，替河山裝成錦繡，把國土繪成丹青。”這是新中國首任林業部長梁希理想中的生態藍圖，這應該也是一代代中國人對綠化事業的理想藍圖。

如今，這幅丹青藍圖，色彩、意象已日益豐富。而萬掌山，正在這幅丹青裡閃光。

作品欣賞（三）

我要和國旗合個影

寶貝外甥孫可哥和外甥孫女以以來北京，我問他們最想去哪裡玩，可哥說，去天安門。他說，我在電話裡總說，來北京要帶他去天安門。那裡可以看升旗，還可以登天安門城樓。哦，確實如此。

我們一到天安門廣場，他們便歡呼雀躍起來。廣場已被裝點得有如一個盛大的花園，四周花圃環繞，圓形的花柱、球形的花壇錯落有致地佇立其間，遊人綽綽，爭相在花海中拍照。以以跳起了隨心而起的舞蹈。跳完，她擺著姿勢讓我們給她照相。可哥拿過我的手機，樂哈哈地為妹妹拍照。

那一瞬間，我忽然憶起了10年前在廣場上給人拍照的一幕。那是一個深秋的早晨。為了參加在人民大會堂舉行的“中國人口文化獎頒獎會”，我7點就到了天安門廣場。讓我驚訝的是，天安門廣場上方的天空，與我以往看到的天空極不一樣——居然透著許多的藍，因為藍，顯得清澈無塵。清晨的廣場，遊人卻已經不少了。廣場中心的紅旗高高地飄揚著，護衛它的哨兵在晨寒中巋然不動，表情剛強堅毅。三三兩兩的風箏飛上天，在廣場上空漫天飛舞。有位戴著二杠四星肩章的女大校讓我為她拍照，並強調說要將天安門城樓上的毛主席像和廣場上空迎風招展的國旗拍進去。我按她的要求調整角度，連拍了幾張照片。

女大校、飄動的紅旗、天安門城樓和城樓上的毛主席像構成的畫面，一下子刻進了我的腦海。

可哥和以以來到了天安門廣場

可哥和以以的笑聲讓我回過神來。“寶貝們，我們和國旗合影去！”

“為什麼要和國旗合影呢，四毛？”可哥正拿著小小的袖珍遮陽傘自由地比畫著。為了表示我們之間的平等和親近，我一直讓孩子們喊我“四毛”。

“嗯，國旗代表我們國家嘛！你看它紅紅的、飄動著，是不是很好看？”可哥收住手，凝神看國旗：“那麼高，怎麼照得下？”“照得下。我們不僅要照國旗，還要把對面的城樓照下來，把那些花樹也照下。”我說。

“好呀好呀！四毛，我要和國旗照相。”以以歡喜。我們正在找角度照相，可哥眼尖：“解放軍叔叔！”抬眼一看，只見國旗護衛隊戰士扛著槍、邁著整齊的步伐從金水橋那邊走來，走向廣場國旗哨。

哦，是降旗時刻到了。“那是國旗護衛隊的叔叔。他們就是專門守衛國旗的。”我說。一轉眼，國旗護衛隊已到了國旗哨。降旗、甩旗、解旗、收旗，護旗手帥氣地完成一系列動作後，降旗儀式結束，護衛隊又邁著整齊的步伐護送國旗回天安門城樓裡去。此時，太陽歸落，天安門霓虹閃亮，一片輝煌。

“嗯，我們是這個國家的人是吧，所以要我們和國旗合影。但是現在旗降下來了，我們沒有辦法照相了吧。”可哥說。“當然有辦法。你真想和國旗照相？”我問。

“嗯。”可哥點頭。“我也想。”以以一直很用心地聽我和可哥說話，這時興奮地拉扯了我一下。

“好。那我們明天來看升旗好不好？升旗的時候，還有儀仗隊，還會奏國歌呢，比剛才還要好看。看完升旗，我們就可以和國旗照相了。”

好啊！”

“那我們淩晨3點就要起床，4點半前要趕到這裡來，還要排很久的隊，很辛苦哦，你們會不會又變卦？”

“不會！”小兄妹倆齊聲響亮地喊了一聲。

熱淚一下子湧上我的眼眶。我躬身張開手臂把他們攬入懷中，在他們的額上親了又親。我知道這一刻，我已把一顆愛的種子植入兩個孩子幼小的心靈，是一顆大愛的種子。

作品欣賞（四）

散發著陳年氣息的讀書筆記

少年時代讀過的書，我以為我早已忘得一乾二淨了，卻不料在這個午後驚喜地發現，它們其實一直都伴隨著我。——當我打開一個散發著陳年氣息的木箱時，我竟看到了三、四十年前的一箱讀書筆記本。因為幾十年來“南征北戰”流浪式的生活，曾經一個書房的書，很多的書，送人的送人，丟失的丟失，當廢品的當廢品，臨到頭，真正留下來的書籍少之又少，以至帶在身邊的幾個“寶箱”，因擔心再遭“處理”而不敢開啟

參加向央視武警中隊戰士贈書活動

像寶藏失而復得！這其中的讀書筆記本，讓我欣喜地回想起，在上個世紀八、九十年代，我曾那樣瘋狂地讀書，讀了那麼多書。十七八歲的時候，很多書都是借來讀的，借，就得按時還。讀借來的書，遇到精彩的段落、動人的情節或產生什麼感悟，自然不能和讀自己的書一樣，隨手在書上折頁、劃記號、寫批註，而只能用一個笨辦法，手抄。於是便有了一本又一本讀書筆記本。當然，因為那個年代物質欠豐，不能買規格統一的、心儀的筆記本，因此筆記本也是五花八門，開本不一，顏色不一，材質不一，更是來源各異。但就是在這樣一本一本的筆記本上，遲至今日我仍然能感受到，自己那種對讀書對文學的如饑似渴的熱愛。

筆記本裡，無數個文學巨匠、大師的名字，構成了一個燦爛的文學星空：魯迅、冰心、老舍、巴金、沈從文、艾青、臧克家、徐志摩、北島、舒婷、王蒙、高曉聲、莫言、張潔；托爾斯泰、屠格涅夫、陀思妥耶夫斯基、巴爾紮克、莫泊桑、司湯達、莎士比亞、簡·奧斯丁、奧威爾、瑪律克斯……

泰戈爾的《飛鳥集》，325首詩，我居然全書抄寫下來；弗·梅林的《馬克思傳》，在一個120頁的筆記本裡，我摘抄的語句占了一半的頁碼；愛克曼輯錄、朱光潛譯的《歌德談話錄》摘抄的文字也不少，很多地方夾雜著紅色字跡的感想，如在“世界是那樣廣闊豐富，生活是那樣豐富多彩，你不會缺乏做詩的動因”旁邊，我用紅筆寫著：“文藝須從客觀現實出發。”這大概是“文藝”理論在我心中的萌芽；

盧梭在《愛彌兒——論教育》（下）中說，“我想獲得一些超自然的光，一種獨有的信仰。”我居然在旁邊批註“那便是自己的靈魂”；在“只有機智才能作為女性所有的真正的資本”這句話旁，我批註“未必如此吧，盧梭老人！”我想，這是我獨立思考和勇於質疑的最初表達；而關於詩歌，有《外國詩抄》《中國的詩》專本多種。尤其是80年代那些風靡的詩人代表作，我幾乎無一遺漏地抄寫過。

那個時候我能背誦許多首詩，也背誦下許多格言、優美章節，但是隨著時間的推移，還是漸漸淡忘了。然而，當今天重新翻看這些當年手抄的筆記時，我醒悟到，年少時讀過的書，雖然很難複述出它們的內容，也不能完整地記住抄錄過的任何段落，但又確實早已潛移默化地影響著我的創作，我從這些書中汲取到的營養，已經融入在我的文字裡。

王子君在北京市總工會舉辦的“新時代職工文學藝術創作與發展“專家座談研討會上發言

魯迅的“作文的‘秘訣’”，影響著我的創作方法。“有真意，去粉飾，少做作，勿賣弄”，一直被我奉為圭臬，而且我認為這不僅是為文的真諦，這也是為人的真諦；

冰心對“愛的哲學”的崇尚，影響著我的創作風格。她讓我相信文學創作就是編織一道愛和美、和能量交錯的光譜，致力於追尋真愛美的終極價值；

馬克思關於“作家”的論斷影響著我的創作思想。“作家當然必須掙錢才能生活、寫作，但他絕不應該為了掙錢而生活、寫作。”這話烙在我心。他把欣賞文學當作精神的休息，讓我領悟到文學對於人們心靈的慰藉意義，我總是自覺地擔負起作家的社會責任，努力傳遞積極向上的人生觀；

對詩歌的熱愛影響著我的語言風格，我追求語言的韻律美、節奏美；鶴見佑輔思想·山水·人物》中“旅行是解放”“旅行是冒險”等的旅遊美學思想，讓我熱愛旅行並在旅行中總有獨到的美的發現，進而有了自己的創作美育理念；

在第29屆BIBF（北京國際圖書博覽會)上主持《年度散文50篇》新書發佈會

《波斯人信劄》，使我對政府、人民、刑罰、君主、國家等種種概念有了清晰的認知；

《神曲》讓我明白天堂和地獄都是“真實”的存在；

更多的世界經典名著，它們對人性、愛、自由、勇氣、良知、文明等方面的描寫，提供給我另一種思維視角；

……

凡此種種，那些我讀過的書，並沒有凝固在散發著陳舊氣息的筆記本上，它深烙在記憶深處，在等待合適的機會啟動。我有幸遇到了記憶被啟動的事件。在第二屆俄羅斯太平洋文學節期間，舉辦了一場“俄羅斯作家和外國作家面對面”文學沙龍活動，當我作為唯一的中國作家被問及普希金對中國文學的影響時，我說普希金可能是人們最為熟知的俄羅斯詩人，他的詩歌《假如生活欺騙了你》流傳很廣，很多人在學生時代都能倒背如流，我也背誦過。說完，我竟然脫口朗誦起了《假如生活欺騙了你》！此事讓我堅信，只要讀書，就一定會有用。

在浩瀚無窮的宇宙裡，我們人，不過是一粒粒微塵，但讀書，也許能讓一粒粒微塵落在堅實的大地上，變成一粒粒微塵般的種子吧。

作品欣賞（五）

布加勒斯特的早晨

我在清晨推開酒店房間窗戶的那一刹那，布加勒斯特的美超越了我所有的想像。

窗戶是朝西的，窗外，視野所及，是一幅奇異的畫——我實在找不到一個更形象的詞語來描繪我的感受。

布加勒斯特被譽為“小巴黎”。巴黎，那是美麗、時尚、優雅、浪漫的代名詞，“小巴黎”的美自不待言。但此刻它遠不止這些。

天空下著細雨，卻無雨的霧氣，更無陰霾，透明清澈。城市的容顏被雨水濯洗，清新，潔淨。

羅馬尼亞雅典娜音樂廳

窗戶正對面是一座古城堡式的建築，似乎已廢棄不用。黃色的牆體，弧線形的露臺，露臺下方，白牆起藍底，純正、鮮亮，藍底上繪著人物畫。西北側，顯出一個巴羅克式的穹頂。而西南方向，有兩座大型的建築，一座長方形，一座有著青銅色尖頂。在它們和古城堡之間的，是一片歐式樓房，有梯形結構的藍色調民居，有黃牆紅瓦的辦公樓，更多的則是槐樹、菩提樹、榆樹之類高大的樹木，樹葉青青黃黃，金黃或淺黃，暗綠或暗紅，使樓群看上去幽靜隱約，意象散漫。霓虹燈光已經熄滅，一切卻在透明澄澈的空氣中晶晶閃光。

說它奇異，是因為一眼望去，畫面似乎同時具有提香的古典華貴、塞尚結實的立體感、凡高的鮮豔瘋狂、莫內的眼花繚亂斑駁閃耀的光影、畢卡索的粗獷抽象自由等氣質。殘舊的黃色、藍色牆體，天空，房屋，樹木，甚至那落在地上的每一片葉子，色彩、層次極為豐富，既有深秋落英繽紛之靜美，又不乏明快燦爛之活力，傳遞出大自然生命的質感和藝術感。

我要走進這幅畫。

我顧不得寒意，走出房間。下樓，出酒店，西行兩分鐘，我就走進了畫中。

雨住了，朝陽升起了。

外形古舊的建築更加古色古香，陽光照耀出它斑駁的歷史。牆上的人物栩栩如生，仿佛仍舊生活在他們所處的那個有著王公貴族傳奇的時代。那是遙遠的舊時代了。只是牆體的藍在陽光下越發的鮮亮，散發出已刻進這座城市骨子裡的優雅。

經過它，就是那座有巴羅克式穹頂的建築了。

這是一座仿古希臘神廟的新古典主義建築，正門由六根白色大理石柱組成的列柱廊撐起，氣勢恢宏。門牆上方有五幅馬賽克拼圖的人像。建築前面是一個花園，從中間往兩邊分別是青黃的草地、低矮茂密的灌木和新植不久的雪松，然後是榆樹、槐樹，感覺空曠。

一個衣著呢絨外套、身材頎長的男子正在一棵樹上餵食鴿子。他一手拎著一個布袋，一手不停地從布袋裡抓取食物拋灑。花色的、純白色的鴿子從樹上、從空中飛來，有上百隻吧，撲楞楞落到地面上啄食。有兩隻鴿子一左一右地落在他的肩上，“咕咕”地叫；有一隻乾脆落到他的頭頂，輕輕地啄他的金髮。他也不抖落它們，任憑它們嬉戲。我走過去，問他喂的是什麼。原來是麵包屑。你養這麼多鴿子，每天都這麼早餵食它們嗎？很辛苦吧。他笑笑，說他每天早晨都來這裡喂鴿子，已經成習慣了。他喜歡鴿子。但鴿子並不是他養的，它們來自四面八方，屬於這個城市。

在加布勒斯特街頭遇見拍電影

原來男子非常熱愛音樂。他告訴我，眼前的這座建築是羅馬尼亞雅典娜神廟，俗稱雅典娜音樂廳，正名是“埃乃斯庫愛樂音樂廳”，是布加勒斯特的地標建築之一。它建於羅馬尼亞王國初期，門牆上的五幅人像就是羅馬尼亞歷史上五位國王的肖像。音樂廳內部裝飾奢華，金碧輝煌，經常有國際級別的演出。“如果你有時間可以去聽一場音樂，我保證那絕對是唯美的、非凡的享受。”

我心中很是感動。離開廣場時，又回頭看他。一群鴿子繞著一個男子飛翔，畫面溢滿了愛的亮光。

穿過一片小小的只有樹木和草地的園林，過馬路，就來到了我在窗前看到的長方形建築，原來這是羅馬尼亞國家美術博物館，在羅馬尼亞王國時期，它是皇室宮殿，樓高只有四層，卻非常宏偉壯觀。這個美術館收藏了羅馬尼亞乃至全世界許多大師的珍品，是羅馬尼亞藝術的寶庫，也是瞭解東歐文化的重要場館。最重要的是，它見證了羅馬尼亞一些新舊時代的更迭。主牆上，懸掛著大幅海報，樓前廣場上，鋪著長方形的磚石，每一塊磚都不一樣，靛青、褐黃、暗紅，有些刻著星星的圖案，有些則刻寫著字母。廣場花園中，叫叉子圓柏的灌木葡匐在地面，枝葉向四周恣肆伸展，和旁邊的青草地連成青悠悠一片；幾棵槭樹，葉子已由綠轉紅，顏色如火，光焰奪目；兩棵高大的雲杉分立在花園兩側，樹姿端莊，似乎象徵著藝術長青。總之，這裡每一處細節都是藝術。因為時間太早，我只能隔著柵欄拍幾張它的外景圖。但我由這些外在的風景，相信館中的藝術品一定會深深震撼我。

和美術博物館隔路相對的，是我在窗前看到的有青銅色尖頂的建築，它不只是一個尖頂，有四個，把住建築的四個角，使建築堡壘般敦實堅固，顯出霸氣。它竟是羅馬尼亞中央大學圖書館。館前赫然立著一尊青銅雕像——羅馬尼亞王國卡羅爾一世國王騎著馬，傲視前方。雕像是羅馬尼亞人民對卡羅爾在位48年兢兢業業一生的紀念。館門口已是熱鬧非凡，和美術博物館的清靜形成鮮明的反差。我過了斑馬線，欲經過圖書館，卻見一條黃色的警戒帶將館門前的一片區域隔開了。一位手持對講機的男子走過來示意我繞行，這裡正在拍電影。哦，居然遇見拍電影！我這才注意到有攝像機架在人群中，一對老年男女在攝像機前走過去了；然後，一對中年男女走過去又走回來；然後，一個孤獨的男人在那裡徘徊……一些群眾演員則偶爾從他們面前匆匆經過，就像影子一樣，像過客。我看過羅馬尼亞的電影《沸騰的生活》《神秘的黃玫瑰》，印象深刻，況且自己也寫過電影，便忍不住用蹩腳的英語採訪手持對講機的男子。磕磕絆絆的閒聊中，知這是羅馬尼亞和美國在聯合拍攝一部電影，一部關於旅行者的故事。

人在旅途，什麼樣的故事都會發生。用心，就會發現不一樣的意義，不一樣的美。就像這清晨，我和美麗的事物相遇。我感到人與自然的美好，感到生命中藝術的存在。

訪問羅馬尼亞著作權集體管理協會，與會長羅迪克女士熱情交談。

是的，在這個清晨，我呼吸到了愛與藝術的空氣。

我被這清晨的空氣所誘，遲遲不願返回。於是，我來到主街上，沿著大街信步而行。

城市已完全蘇醒。行人漸漸多了起來，街道上不時飄過烤麵包的清香，一些零散的月季或別的什麼叫不上名字的花兒就在街邊綻放。

一路走走停停，我看到樹木青草無處不在，花壇無處不在，噴水池、紀念碑和雕塑無處不在。無論是石頭砌成的古老建築，還是看板林立的現代樓房，無論是人行過道上下臺階的牆體，還是街面小店，一律遍佈著色彩斑斕的塗鴉。無處不在的塗鴉，讓這座有500年滄桑歷史的“小巴黎”，彌漫了隨性、自由的氣息，光豔照人。

天空越發的透亮了。

我的心愉悅莫名。

自由輕快的風呀，天空無限延伸的色彩呀，還有那明霞從萬丈高處灑滿城市！

這大自然的美！這文明沐風熏雨後的遺存！這個鳳凰涅槃萬象光明的國家！一切，那麼從容，自信，優雅，那麼美！

我乘著這愉悅的感受，回到酒店。羅馬尼亞語翻譯Lau正在大堂等候。Lau的名字，中文的意思是“月桂花”，發“梛”的音。梛是羅馬人的後裔，言談舉止盡顯優雅。我談到這個早晨看到的風景，他自豪地笑了。羅馬尼亞處處有迷人的風景，春夏秋冬，季季分明，各美其美。梛是個熱愛大自然的人，時常在假期，就會飛到別處，或開車到周邊國家旅行。旅行開闊了他的眼界，豐富了他的人生。當然，他去得最多的還是羅馬尼亞各地，他去觀光，去發現美。有一次，他和同事開車去一個山區，山不高，卻峰穀相連，沿途的景色美極了。最驚喜的是，竟看到山腳下有一條美麗的河流。他打開手機裡的照相庫，翻到了那次旅行拍攝的照片，一張張劃給我看。果然，正午的陽光下，他站在山的椏口處眺望，山外，是一片廣闊的平原，平原連接著起伏的丘陵，色彩斑斕，一條蜿蜒曲折向遠方流淌的河流，在滿目色彩中閃射著迷人的波光。

在這一刻，我呼吸到美的空氣！

我突然意識到，如果我在窗前看到的是一幅美麗的畫，那羅馬尼亞就是一幅美麗文明的巨幅畫卷。任何人一進入羅馬尼亞，就進入了畫中，不知不覺成為這畫裡的一抹色彩。

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