改編自本土作家洪醒夫同名短篇小說,《散戲》描述民國50、60年代歌仔戲不敵影視產業興起,從風光的內台戲院流落野台,編導黃致凱將原著的悲劇性融入喜劇風格改寫,成就一齣笑中有淚的時代大戲...
四度巡演的明華園總團文學跨界作品《散戲》,即將於12月21、22日首度在臺中國家歌劇院演出。改編自本土作家洪醒夫同名短篇小說,《散戲》描述民國50、60年代歌仔戲不敵影視產業興起,從風光的內台戲院流落野台,編導黃致凱將原著的悲劇性融入喜劇風格改寫,成就一齣笑中有淚的時代大戲。今天記者會上也特別演出劇中最精彩的「女包公」橋段,呈現高難度的「戲中戲」。
《散戲》以旋轉舞台巧妙分隔歌仔戲班「玉山歌劇團」台前幕後的荒謬戲台人生。台前上演包公戲《陳世美與秦香蓮》,清官脫烏紗帽怒斬薄情駙馬,幕後則有當家武生進旺與孕妻阿蘭、小旦素梅間三角戀的情感糾葛;戲裡演《薛丁山與樊梨花》霸氣移山倒海「三擒三縱」,戲外卻拚不過歌舞團,樊梨花只得含淚唱起〈梨山癡情花〉。製作人陳昭賢說,高中讀到小說時,驚覺歌仔戲原來經歷過這樣的困境;做這齣戲是想告訴大家,「我們還在努力,而且一代傳一代,用堅韌的心把明華園帶往下個百年!」
《散戲》集結歌仔戲、現代劇、流行音樂卡司,除無敵小生孫翠鳳、資深歌仔戲演員高玉珊、知名歌手黃錦雯,還有明華園第三代演員陳昭婷、陳子豪等豪華卡司陣容,在傳統戲與現代劇間切換演出。孫翠鳳說,她這輩子最大的夢想就是演「花臉」,曾在《獅子王》中粉墨登場,而一輩子都沒演過的「女包公」,就在《散戲》中圓夢了;除了向一心戲劇團借了女生尺寸的頭盔跟蟒袍,還跨海求助師傅訂製鬍子,「鼻子很癢、頭很痛,臉還塗得烏漆抹黑,犧牲很大!」
2024 NTT遇見巨人—明華園總團 文學跨界作品《散戲》_明華園藝術總監陳勝福、製作人陳昭賢、編劇暨導演黃致凱、全體演員、臺中國家歌劇院副總監汪虹一起合影 ©臺中國家歌劇院,攝影:葉韋辰
「以前我在臺視演楊麗花歌仔戲,在座都是看我的戲長大的。」今年74歲的高玉珊說,她只會講台語,演戲都「演活戲」,不照台詞、每次都演不一樣,很感謝導演雖然提心吊膽還找她來,也感謝明華園給她這麼大的舞台,讓她這麼老了還可以演戲;在劇中飾演展昭卻反串公主的明華園第三代陳子豪說,和老師們同台飆戲有壓力,也很高興有機會展現爆發力,「讓觀眾知道自己是個角!」
「搬別人的故事,流自己的眼淚」,已成團95年的明華園,也在劇中融入真實故事,經典的戲台產子橋段,就是團長陳勝福的親身經歷。陳勝福表示,《散戲》應該只有明華園敢演,畢竟「戲」還沒演就要「散」,對戲班來說是大禁忌;但從2016年首演以來,8年內4度巡演,而且叫好叫座,一路帶著歌仔戲進入國家級殿堂演出。導演黃致凱、演員黃錦雯說,他們曾分別經歷屏風表演班、錦繡二重唱的「散班」,都有把那樣的心情詮釋進戲裡。
「人生越艱苦,就要笑得越大聲。」孫翠鳳說,這是《散戲》中她的一句台詞,支持她經歷疫情時期一路到現在!《散戲》中的喜劇能量跟感人元素都是非常具有生命力的,而且是最自然的,從事歌仔戲行業的職人,從50年代一直到現在,都是像劇中那樣台上台下工作生活分不開,只能想辦法變通,克服一切困難。「很期待再次演出,演一場就歡喜一場!」