南美華文作家協會7月6日在聖市散居藝廊（Diáspora Galeria）舉辦文學座談會，主題是：「詩情畫意談境界」，由鄧幸光和曹林盛擔任召集人，這次採取實體和線上混合方式座談，讓外州文友共同參與，大家踴躍發言，氣氛熱絡。

林美君會長發言：

感謝鄧幸光老師精心準備高品質的題材，曹林盛副會長提供文藝氣息濃厚、優雅舒適的場地及文友們的支持與愛護作家協會。七月份多位會員旅遊，不克參加。住在外地的文友們皆可使用Zoom雲端會議來遠距離參會。在此感謝年輕有為的陳家靖文友提供硬體設備。

自從3月份例行會議至今，〈作家協會哇沙比交流群〉轉載網路上12篇外國華文作家的文章、雜誌，三十多場國際雲端會議。寫作方面有40多篇本會文友之文章、詩詞、閃小說發表於《美洲時報》、《客家親》和全球網頁。

通告徵文比賽，例如「全球華文文學星雲獎」、第22期「世界華文同題閃小說」、「美中作協杯」首屆全球影視微短劇集文學劇本大獎賽。

台灣華文作家協會成立於2024年1月20日，此會是全國性人民團體，立案於內政部。我代表本會獻賀詞給該會。2024年巴西地區僑務活動剪影，作協提供了四張活動照片。五月份有第二屆《北美洲文苑文學獎》頒獎典禮，南美作協贈賀詞祝慶。本會斯碧瑤前會長榮任中華會館理事長，本會登報祝賀。

林美君、區少玲和陳秀圓三文友4月20日參加汶萊世華作協代表大會，閉幕式由南美作協林美君會長操作電腦 Power Point 介紹南美作協近況及動態，圖文並茂，甚受矚目。會後，區少玲老師寫了一篇〈奇妙汶萊行〉，刊登於《美洲時報》。

標哥 寄自里約

☆搭乘現代科技的翅膀，Zoom 雲端線上網際網絡開會上課，無遠弗屆且無時差。久違了的文友們難得齊聚一堂，感恩曹府父子提供視聽俱佳的藝廊場所，別開生面的茶話會實屬新創意，無拘無束有藝術(有意思)。

☆佛度有緣人，分享下午茶，鄧老師「詩情畫意談境界」，文學造詣深遠，琅琅上口成詩，有備而來。詩中有畫，畫中有詩，詩畫相通，令人嘆為觀止：萬綠叢中一點紅，踏花歸來馬蹄香，野渡無人舟自橫。貼切地輕輕點到為止。一抹口紅三兩蝶，留給人無限的聯想空間，彷彿聽到寒山寺的暮鼓晨鐘，敲響我心中。

☆人老心不老，鄧老師雖已是耆耄老齡，但欣賞美女辣妹的眼光獨特，慧眼識英雌，專治療三高特效藥，不怕會超高，飆升警戒線，而且沒有副作用。聊起天文地理八卦來如數家珍，543有的沒有的，如亞瑪遜河之水天上來，滔滔不絕，看宇光是(不是>還是)宇光？ 

☆巴西僑界筆王廖老師，記者兼畫家，侃侃而談如何趴爬著創作伊瓜蘇瀑布的心路歷程，歷經五次歷險勘景，從三角度觀察入微，橫看成嶺側成峰，遠近晨昏各不同。驚鴻一瞥，速記靈感轉念之間，意在不言中，才能一口氣揮毫潑墨成大作，永遠珍藏在聖保羅文化中心。

☆恭喜南美作協改選圓滿成功，賀喜林會長再度連任，任重道遠，能者多勞，服務更上一層樓，遠征雲遊三洋四方，讓世界智識文人，看見南美洲巴西發光發熱！

詩情畫意談境界 宇 光

每天清晨，聽到附近教堂報時的鐘聲，就想起王維「古木無人徑，深山何處鐘」的詩句。進出家門，看到電梯間那幅山水畫裡泊在水涯的小舟，就想起「春潮帶雨晚來急，野渡無人舟自橫」的詩句、浮起贈畫的藍陳月美畫家的身影。吟誦柳宗元的「孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪」，就想起灕江漁舟上穿戴蓑衣斗笠的漁翁。這些都是「詩中有畫、畫中有詩」，詩畫相通的生活見證。有畫的詩，是好詩；有詩的畫，是好畫──都是因為有境界的緣故。

● 境 界

境界，原意「土地的界限」，也就是「疆界」；衍伸為境況、情景、事物所達到的程度或表現的情況，詩、畫、音樂藝術的意境等。本文要探討的就是詩情畫意的境界。

一談到文藝的境界，自然會聯想到王國維在《人間詞話》裡的一些說法。首先是「詞以境界為最上；有境界則自成高格，自有名句。」他從有沒有「我」來劃分境界：「淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去」、「可堪孤館閉春寒，杜鵑聲裏斜陽暮」，有我之境也。「採菊東籬下，悠然見南山」、「寒波澹澹起，白鳥悠悠下」，無我之境也。有我之境，以我觀物，故物皆著我之色彩。無我之境，以物觀物，故不知何者為我，何者為物。他認為境界有大小，有造境和寫境之別（野渡無人舟自橫，宋徽宗趙佶，以這句詩為題，要新來的畫家作畫；最受徽宗賞識而掄元的是畫了一個船夫倦睡在船尾，身旁還橫著一根短笛，突顯荒郊野外無人渡河，舟子不耐久等而丟下了竹笛睏去。）如果讓這兩幅第一名的畫進入複賽，由你主審，從詩畫相通的角度看，哪一幅的畫境更緊扣詩題而把審美的意象穿透紙背跳躍出來呢？

● 夜半鐘聲到客船

意象，有具象和抽象。景、物等具體存在的現象，都是具象；思想、感情等無形存在的現象，都是抽象。眼觀具象的外在景物，可寬可遠；心察抽象的內在情思，越久越明。可以藉景抒情，景象可以情趣化；也可以移情入景，情趣可以景象化──具象藉抽象而有張力，抽象藉具象而能明確。於是，內外互補、情景交融而成的審美意象，就是文學的境界。

就拿唐朝張繼的名詩〈楓橋夜泊〉來說，「月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠；姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船。」可以說是景物的白描和事情的直敘，瞭然如見如聞。透過實虛對比、繁簡互補的藝術處理，旅人飄泊寒夜的景象和意象都呼之欲出，清晰如在畫中。平凡的楓橋、寒山寺、夜半鐘聲，從此不平凡，這首詩也從此流傳古今中外。

● 情景交融成意象

想到當年陪同父親掃墓的往事。總是在正月二十冷雨霏霏的「天穿日」，父親在祖父母、曾祖父母的墓碑前傳遞著祭過的米酒，子孫依序握杯輕啜，飲下承傳香火的使命，也為新的一年許下心願。曾幾何時，父母也先後上了阿公婆牌位，有自己的風水。客家人稱墳墓為風水，就是希望去世的人也有好風好水的陰宅可以安居，而且用間接的風水來稱呼墳墓，比較不犯忌諱。

我父母的風水，因為公墓規劃而由祖居的山仔頂遷到中壢芝芭里；又因高鐵經過而再遷到聞名卻陌生的三芝。我回台祭拜時，在往淡水的大度路22公里前右轉，曲徑沿著一嶺山脈蜿蜒，晴陽下，一片碑林等在好水之上、好風之中。我在山崖邊找到父母的新碑石，孺慕依依地撫觸每一筆凹沉的陰文。崖下一泓清泉出山，水聲呵呵如風；山上縷縷微風出梢，涼意清爽如水。如此好風好水好地理，我肅立墳前，哀哀低訴：

你們不是作家

卻窮一生之命

合寫一頁碑石

硬頸挺立

陌生的風水中

我肅立如石

默讀你們

唯一的遺言

直到開竅叩頭

已是老去的孩子

再也發不出童音

這默然無聲的對話，虛實相應、具體抽象相生相銜、情景交融成如許感懷的抒情意象。至於境界嘛，那就請讀者去決定了。

文友蕭柏在移民巴西近五年時，寫了一首〈盼〉：

（經歷五十多個春秋之後，翻開心頁，已不再卿卿我我地寫）

依窗而盼

哪是他的星幾時航進

我窗的小港

扣掉括弧的「小序」，詩的本身，只有短短四行18個字而已，利用「窗、星、港」三個具象的名詞景(物)境和「依、盼、航」三個動詞組成的直接敘事，呈現「卿卿我我」的告白心(情)境，情景交織出心中渴盼相會的抽象意象。至於境界，也請讀者去感受共鳴了。

她在〈僑胞九十九個好〉一文中，有一節詩般的文字：「兒子還很小的時候，父親就離開了。當他小學五年級時，苦惱自己得不到父愛。我說：祖國永遠不會拋棄你，中華是你的父親。於是『應立』的名字改為『華』」。

「祖國永遠不會拋棄你，中華是你的父親。」意象強烈，簡直就是詩嘛；我每次讀到都很震撼。我很鄉愁的一句詩說的：「台灣／妳是我永遠的母親」，也是一樣。

● 人生境界自掌握

青原惟信襌師說：「老僧三十年前來參禪時，見山是山，見水是水；及至後來親見知識，有個入處，見山不是山，見水不是水；而今得個休歇處，依然見山只是山，見水只是水。」

青原襌師的第一層境界是開悟前，因為執著外面虛妄的境界為實有，所以「見山是山，見水是水」。這是眼見為實、感官為有、寫實肯定的表象。第二層境界是透過參襌、參話頭的方法，找到一個入處，知道過去所認識的自己和世界都是夢幻無常的假象，因而否定或超越，所以「見山不是山，見水不是水」。這是物化情移、寫意超脫的意象。第三層境界是悟覺當下的念心就是本具的佛性，是應安住的一個歇處，所以「依然見山只是山，見水只是水」。這是

單純肯定、物我融合、回歸初心又不離當下的「青山原不動，綠水常悠悠」的本然自在，是「山自青青水自流，水聲潺潺山轉幽」的瀟灑境界。從「是」到「不是」到「依然只是」的認知，就是從「肯定」到「否定」到「單純肯定」的心路歷程，也就是從「入世」到「出世」到「再入世」的修行道路。

明白惟信禪師參禪的三個階段後，要解讀蘇東坡悟道詩就很簡單了。第一層境界是他悟道前，藉廬山為喻，他說：「橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同；不識廬山真面目，只緣身在此山中。」因為各有所執、所蔽，所以只看見有偏頗的表象。第二層境界的詩說：「廬山煙雨浙江潮，未到千般恨不消；到得原來無別事，廬山煙雨浙江潮。」前兩句千般不是，其實就是修行未到的疑惑、掙扎和否定，是「見山不是山，見水不是水」的階段。後兩句直言廬山煙雨就是廬山煙雨、浙江潮就是浙江潮，原來如此別無他事(物)，這是悟道後的比喻，應該是第三層境界「見山只是山，見水只是水。」至於第三首：「溪聲盡是廣長舌，山色無非清淨身；夜來八萬四千偈，他日如何舉似人？」是悟後修證有成的描述，自在悠然，處處山水、處處見佛，是更超越上述三層境界的般若境界，有難以言詮的禪悅。就像繪畫作詩一樣，你的人生要達到什麼境界，還是要靠自己掌握啊！

● 結 語

意象越豐富的詩畫，張力越強、啟人想像的空間越大，越能撼動讀者的人生敏感度和想像力而產生共鳴。詩畫相通，對於詩情畫意的畫，我一向主張要用讀詩的態度欣賞，才能體會「境界」。畫，是空間的造型藝術，可以不顧畫面先後順序的要求而隨意閱讀瀏覽；詩，時空交錯、情景交融於字裡行間，必須逐字逐行閱讀，才會邂逅詩情畫意而體會境界。

美國詩評家Robert Bly說，詩人要「到達」一首詩，必須通過「感知、記憶、智性、靈性、自我」等五間心靈密室。我的詩，也常常在這種迷津似的心靈空間擺盪衝撞後才找到出口，甚至迷途而作罷。你若問我是否每首詩都達到我想要抵達的境界？說真的，我也不是很清楚。

曹林盛發言：

詩情，是詩歌中情感的流露和意境的營造。詩人通過文字的安排和意象的選取，把自己的情感、思想和觀察融入到詩歌之中。

唐代詩人李白寫道：「床前明月光，疑是地上霜。舉頭望明月，低頭思故鄉。」短短二十字，通過明月的意象，將詩人思鄉的情感表達得淋漓盡致，給人以無限的想像空間和情感共鳴。

畫意，是繪畫中意境的營造和情趣的表達。中國傳統繪畫，特別是山水畫，強調畫中的意境和神韻。畫家通過對自然景物的觀察和體驗，將自己對自然的感受和理解融入到畫作之中，創造出一種超越現實的藝術境界。

詩情和畫意之所以能夠達到如此高的藝術境界，與它們之間的相互融合密不可分。詩歌中的意境常常借助於具體的景物，而繪畫中的神韻則需要情感的投入和表達。詩情和畫意的相互滲透，使得文學和藝術之間形成了一種特殊的共鳴和互補。

詩情畫意的境界，是文學和藝術追求的最高境界。無論是詩歌中的情感流露，還是繪畫中的意境營造，都是藝術家們通過對自然和生活的觀察和體驗，將內心的情感和思想融入到作品之中，不過隨著不同形式的藝術表達方式，有如提供場地給作協開會的散居藝廊(Diáspora Galeria)，她所陳列的當代藝術作品(arte contemporânea moderna) 讓我們一定要重新以完全不同眼光，來探討及詮釋她所希望表達的境界！

綠葉書面發言如下：

古代雅事，書畫詩酒，密不可分。詩仙李白，有酒出好詩，其「長風破浪會有時，直掛雲帆濟滄海」，表現的人生境界是：曠達。而唐‧劉禹錫「沉舟側畔千帆過，病樹前頭萬木春」，所表達的境界是：豁達。許多著名詩人的詩詞，詩詞中有畫面的美，情感的美，更有意境的美。

蘇軾曾這樣評價王維：「味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。」其實，在欣賞古詩詞中，在把握詩意之後展開想像，一幅幅美麗的畫面會形成於腦海中，再在畫面中悟出詩意，如此循環，自出境界。

欣賞范仲淹《蘇幕遮》：「碧雲天，黃葉地。秋色連波，波上寒煙翠。」這四句以景興情，描繪了明麗開闊的境界。詞人一俯一仰，慷慨生哀，備極蒼涼，高遠之致。而碧雲、黃葉、翠煙，色彩斑斕，構成了一幅秋天的圖畫。正是詩中有畫，離愁無限，意境悠遠。

讀著清‧高鼎《村居》：「草長鶯飛二月天，拂堤楊柳醉春煙。」詩中的「醉」是否讓人陶醉：「沾衣欲濕杏花雨，吹面不寒楊柳風」；還是「春色滿園關不住，一枝紅杏出牆來」這些詩句詩中有畫，畫中有詩。看似寫景，實為抒情，情景交融，達到無由分解的境界。

「年年歲歲花相似，歲歲年年人不同。」雙鬢染霜，歷盡滄桑。要學蘇軾「竹杖芒鞋輕勝馬，誰怕？一蓑煙雨任平生。」的超脫；也要學陶淵明的「採菊東籬下，悠然見南山」的脫俗。漫遊詩詞的學海中，領略古詩的美。

「詩情畫意談境界」心得摘要／鍾啟文

個人也以詩畫相通──詩中有畫、畫中有詩，詩情畫意的意境，不揣簡陋，略抒拙見：

若圖畫以相而言，繪者有各類之繪畫技巧、背景、材料、色彩等，其有意象的寫實；有抽象的蘊涵表意。作者自有客觀的仿效、臨摹為之；亦有主觀的藍圖建構、標的之展現……。

賞析者也有著不同角度和心態、意境與之瀏覽或品味。意境之揣摩有之；不拘一格轉義、升華者有之。故，作者之心境未必一成不變，或以現象、實體之勾勒，令人直觀而得意象品味。或出神入化，變幻華麗，令人需要多加揣摩。

閱覽賞析者狀態亦然，自無絕對標準之鏡像反應，乃由「心」之狀態或境界而顯現，可有多元且複雜又可延伸不一而足之情境。

談到寫詩的意境，是否詞藻優美，詞意動人。除攸關作者個人的心境、內涵，兼具文學造詣之深淺。

王維的壁畫在鳳翔府城東院，蘇軾閒暇之餘經常前往瀏覽，某次正值元宵佳節，他復趁夜色再次獨自觀摩壁畫。品味良久，起筆一段簡要評語如次：「〈題鳳翔東院王畫壁〉嘉祐癸卯上元夜，來觀王維摩詰筆。時夜已闌，殘燈耿然，畫僧踽踽欲動，恍然久之。」那壁畫之生動之情，躍然紙上之境，觀者自取也！

蘇東坡並無對畫作進行客觀描寫，僅僅抓住這難得的閒暇，順應自己的內心，徜徉在藝術的懷抱。藉圖契義，心領神會，要說得之心曠神怡，而非物質、名利、形象者，禪意在心尋覓，頻率萬千難以言喻者！

再則一幅〈藍田煙雨圖〉，令宋朝的蘇東坡讚嘆：「味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。」王維有詩佛之稱，雖言詩情畫意堪稱一絕，倘無知音，又如何從「形象」進而穿梭「無相」之互動意境？

詩之情，畫之意，當由表象之意，昇華至心靈層次之意涵者也！故，初始眼看心想；進而眼觀心轉；再則心觀性悟者，不可言喻之境界者也！

陳秀圓表示：

參加鄧老師座談會「詩情畫意談境界」，進行交流互動非常好，似乎這樣好的意境都在我們生活中環繞，使生活像詩一般可愛、美好。

回想小鹿姐說過的故事，又把人拉入了迷霧裡，場景飄在雲霧中，渺渺茫然，漸走漸遠，人們說她愛幻想也好，真實也罷，定位由你我來決定了。

傷痛有時有，但椎心之痛時，除非生離死別，其他都好說。小鹿姊剛從傷心地回來還昏昏惑惑地麻痺著，也許是太累了竟睡了一夜好覺。第二天醒來悟到了什麼，意識到永訣的可怕才放聲大哭，晌午時分坐在沙發上，身手斜靠在其邊沿，盡情哭泣也許是最好的解脫，也是治癒的療方，時間經過摧殘軟化頑石過程後，慢慢安靜下來。忽然，小鹿姐感覺有雙柔軟的雙手在背後托住她的腰部，緩緩升起，她也本能地抓緊那騰空而起海綿似的雙手，漸漸飄離房間，穿過山谷，越過溪澗，飄過深淵，忽然看見近山中有峭壁，半山腰中有塊不小的平板，有三個人在那裡烤肉，三人的服裝竟然一致，全身都是淺咖啡色的卡其布裝，上至軍帽，下至衣著好像軍裝，肩上兩橫槓，腰間配戴寬厚皮帶，褲子是馬褲型，小腿部分紮緊，留著排釦。仍在陶醉之中忽然被現實的開門聲音驚醒，回神之後幾年過去了，這套造型奇特的服飾常在腦海中打轉，不知這是屬於哪種裝置藝術或是哪門的學說？

有一天忽然在一家雜誌廣告上看到一樣的服飾出現，原來是南大河州有家燒烤店的大牌廣告，滿懷希望能夠親自去見識它。

巧的是，有那麼一次聖誕節之前的休假期參加旅遊公司安排到南部一週遊，就在特別慶祝活動中來到這家燒烤店用餐，在店中看到了真實的一幕，又驚又喜，那裡接待人員的服飾跟她早期異象中見到的一模一樣。這是巧合嗎？或是另有蹊蹺？就這樣完成了一段不可思議的情境，留待他日再沉思。

由於小鹿姐思慮太多，常常難以入睡，在輾轉難眠中學會了一種聽音法，彷彿從山澗撿到的聲音可以使她入睡。擾亂睡眠時不是數羊，而是默想自己安靜舒服躺在青翠草地上，仰望天空，蔚藍天空裡白雲朵朵襯托在其中，變幻無窮，有時像動物、海濤或人像，遠處一群群安靜吃草的羊兒，忘了人世間的煩惱。左邊小河輕輕流淌的聲音，夾帶掉落溪水中紅葉不堪回首的點綴聲，螞蟻輕巧趴上葉片順流而下的功夫，構成了詩一般的美景，奇妙廣大的想像空間，竟然能夠在欣賞大自然的情景中慢慢進入了夢鄉，醒來已是日影高照，無限懷念這個舒暢療癒的境界。

黃惠之發言：

初次參加作協的交流，我有很大的好奇心。

我在彼此的交談中

彷彿 走入 古代 三千年 二千年 一千年

我穿越時空 我遊走在古人的詩情畫意中

我有一時的忘我 以為我在山中 在江河中

我是飛鳥 我是魚 我是香花 我是蝴蝶

花香瀰漫在時空中 蝴蝶飛舞在時空中 

讓我和李白喝酒 讓我陪杜甫釣魚 讓我流連忘返 

我想我醉了 ～文學如酒 香醇

陳家靖發言：

很榮幸能參加今天作協的文學座談，主講者鄧老師對文學與藝術用心的準備，在主題「詩情畫意談境界」上細細剖析，在文學造詣上也好、或是所言對我個人眼界及心態修持上，都帶來很多啟發。廖世秉老師也對其繪畫創作歷程與心境做了分享，他為了繪製伊瓜蘇瀑布，五次前往勘景，也讓我感受很多，能夠體會一位創作者用心用力之深，才能有如此精彩洗鍊之作。

與會文友皆熱烈表達自己的見解和想法，之中或有對主題附和、或意見相左，或熱切想表達不同的看法，也能感受到每個人對於文學的熱愛，或是說：每個人透過言語表達，也反映出每個人對人、參事、與物的相處之道。也讓我反思自己的心態，也試著學習：如何了解以及尊重，不同個體之境界或狀態。

很喜歡巴西朋友與我分享的一句話：「根的多樣性豐富了土壤，人的多樣性豐富了生命。」 (Diversidade de raiz enriquece solo. Diversidade de gente enriquece a vida.)或在文學，或在生活上，透過與不同的人的互動交流，讓他人的善行與善言來敦化自己，並且能夠傾聽他人的意見，並且反觀自身見識的盲點或誤區，並且回到生活上實作驗證，這也是今日文協會後，我給自己的回家課題。

再次感謝今日場地主人：Diáspora 散居藝廊的曹嘉威，慷慨提供場地給此次文協座談會，其對文藝的投入，推薦有興趣的朋友可以前往藝廊與他相談。曹副會長伉儷熱心的接待，茶點咖啡全程供應熱心招待，會後熱心地協助設備運送，我由衷感謝！還有林會長及劉秀美財務長妥善安排會內相關事務，以及所有線上或出席文友的參與與支持。言多數窮，期待下次的例會再相見！

座談會議主持人曹林盛表示：

謝謝大家的參與，感謝陳家靖一向對會議的通訊及影音記錄上的技術支持。

恭賀林會長美君連任會長，周長莉及陳家靖分別為正副秘書長，及樊喆甡接任財務長的職位！（曹林盛本人亦連任副會長）